Errabonda + White Hot Iron Rainbow + Some of You Fucked Eva + The Red Line + “Cone Unit”
Fem markante kortfilm skabt af kunstnere om kroppe, grænser og systemer under pres: 'Errabonda', 'White Hot Iron Rainbow', 'Some of You Fucked Eva', 'The Red Line' og '"Cone Unit"'.
Errabonda
Emma Harris / Danmark & Italien / 2026 / Verdenspremiere / 20 min
Eksperimenterende og vidunderligt smuk 16mm-film om en økologisk, italiensk farm, hvor jord, ukrudt og mikrober efterlader spor både på markerne og filmen selv.
På en økologisk gård i Italien lever mennesker side om side med naturen og dens planter, dyr, insekter, mikrober og ukrudt. Det gør de, mens industrielt landbrug gennem årtier har udpint jorden og sendt klodens biodiversitet i frit fald. Men farmen og dens landmænd forsøger nu at gentænke landbrug som et sted, hvor arter kan sameksistere fremfor at udrydde hinanden, og hvor oversete ukrudtsplanter kommer til hjælp.
’Errabonda’ er vidunderligt smuk og eksperimenterende observation fra det italienske landbrug og en sanselig udforskning af indviklede og indbyrdes afhængige relationer, der findes mellem jord, planter og mennesker. En film, der udvisker grænsen mellem billeder og økologi ved at invitere organiske materialer ind i billedskabelsesprocessen gennem plantebaseret kemi og ved at lade planterne være i direkte kontakt med filmens 16mm-strimmel.
White Hot Iron Rainbow
Maria Meinild / Danmark & Sverige / 2026 / Verdenspremiere / 8 min
Termisk infrarød undersøgelse af hvordan kroppe reagerer, tilpasser sig og søger forbindelser i en verden, der er formet af overvågning og formidlet vold.
Et termisk kamera er typisk et værktøj, der bliver brugt i militært øjemed og tli overvågning. I stedet for at registrere almindeligt lys, visualiserer de termiske kameraer varmeudstråling og maler et farverigt, forvrænget og psykedelisk billede af den verden, vi kender. ’White Hot Iron Rainbow’ er udelukkende filmet med termiske kameraer og undersøger, hvordan kroppe reagerer, tilpasser sig og søger forbindelser.
Gennem de termiske kameraer – og en todelt skærm – bliver de menneskelige former abstrakte og forvandles til varmekoder, så liv transformeres til mønstre af temperaturer og bevægelser. Men selv inde i den teknologiske abstraktion er der lommer af intimitet, begær og modstand.
Some of You Fucked Eva
Lilith Grasmug / Frankrig / 2025 / 15 min
Mystisk og foruroligende videoværk om en gruppe amerikanske high school-cheerleadere, der pludselig begyndte at besvime samtidig i en kollektiv psykose.
North Carolina, USA, 2002. På en high school træner skolens cheerleadere hårdt og måler sig på antallet af blå mærker på kroppen. Deres patriarkalske træner stiller urimelige krav, men pludselig begynder pigerne på mystisk vis at besvime på samme tid. Den første, der besvimer, er Eva.
Mange år senere genkalder nogle unge mennesker sig det mystiske fænomen og fortæller historien hen over grynede billeder fra forskellige YouTube-videoer af cheerleadere, sportsudøvende unge kvinder og scenarier fra ‘proms’ – alle beskåret og manipuleret, så de passer perfekt ind i alle high-school-filmens udslidte troper og gør karaktererne til rene objekter. Et virtuost videoværk, der med konceptuel klarhed flirter med både horrorfilmen og teen-dramaet.
The Red Line
Mira Campau / Sverige / 2026 / Verdenspremiere / 24 min
Fascinerende og originalt portræt af Stockholms konstante ekspansion og nutidens menneskelige virvar fortalt gennem en rød metrolinje og dens passagerer.
Hver eneste dag bevæger den røde metrolinje sig stille gennem Stockholm som en stor lydløs metalslange. Toget er en container for en endeløs række af fortællinger, tanker og historier og potentielle møder i en verden, hvor mennesker ellers er mere og mere adskilte fra hinanden. Der maner sig et portræt frem af bylivet og selvfølgelig af mennesker på vej.
Her er unge piger, der ser reels og drømmer om at blive skuespillere. Her er ejendomsmæglere, der arbejder langt udover den normale kontortid. Og her er ældre kvinder, der taler om at være gamle. Det er fortid, nutid og fremtid, der sidder side om side og famler og tvivler, mens metroen roligt og stædigt triller afsted. ’The Red Line’ er en fascinerende og original undersøgelse af det moderne samfund gennem et af de rum, hvor linjerne mellem individ og kollektiv er slørede og udviskede.
“Cone Unit”
Frederik Tøt Godsk / Danmark / 2025 / 11 min
Kort eksperimenterende trip gennem natten i udkanten af København i selskab med gruppe unge, rundtossede drømmere fulde af tab og omsorg.
En gruppe unge venner står i en rundkreds på en tilsyneladende mennesketom togstation en sen aften i udkanten af København. De er i færd med at dele en joint, der går fra hånd til hånd og fra mund til mund. De hoster, de griner, de forsøger at sige hindbær for at inhalere korrekt og bliver mere og mere rundtossede. Men pludselig bryder de op og lader sig sluse ud i den nat, der kun lige er begyndt.
En statue betragter dem. En koncert når sit intensive klimaks. Forsangeren kollapser. En ukendt person søger efter noget ved togskinnerne. Optagelser i kunstigt lys, der opløser grænserne mellem dag og nat. Noget er tabt, nogen er her ikke længere. Et kort, eksperimenterende trip i hovedstadens periferi. En både flygtig, uhyggelig og drømmende rejse gennem en nat fuld af både omsorg og tab – med referencer til den franske filosof Roland Barthes og den første bryllupsnat.